你还记得《少年派的奇幻漂流》里成千上万的飞鱼腾空而起的视觉震撼吗?你还记得《断背山》里千转百回的刻骨深情吗?李安就是这样一位又会讲故事，又会将新技术运用地恰如其分的导演。今年李安导演的新片《比利·林恩漫长的中场休息》再下战帖，大胆采用超越现有拍摄格式的120帧/4K/3D格式拍摄，这个十一月将再一次挑战你的感官极限。

　　这个挑战包含着三重惊喜，新片所采用的新格式甚至都还没有一个官方名称，它在索尼的工作名称是“Immersive Digital”(沉浸式数字化)。Immersive Digital并不是一个单一的发明，而是一个多种技术的综合体。其中有两项技术已经呈现在观众面前过了，而还有一项现在才只是刚刚走出实验室。已经为人所熟知的一个是3D技术，它每年让数以百万计的人们带上了眼镜看电影;另一个是4K分辨率，它让银幕画面呈现4倍于以前的像素。这两项技术第一次被放在一起，已经是可圈可点的尝试了，但真正让《比利·林恩》超越了极限的是第三项技术。李安拍摄这部电影用的是120帧每秒(fps)的帧率，5倍于一般电影的24fps。如果是4K的3D是稀有的，那么这两者的结合再加上高帧率则是超越了现今世界上最先进的电影投影机的能力范畴。

　　由于人类眼睛的特殊生理结构，如果所看画面之帧率高于每秒约10-12帧的时候，就会认为是连贯的，此现象称之为视觉暂留。这也就是为什么电影胶片是一格一格拍摄出来，然后快速播放的。现在通行的电影标准是24fps(Frame per Second，FPS，帧率)，而很多动态感很强的游戏则采用30-60fps来提升画面的流畅度和平滑度。随着电影技术不断更新，更高的帧率出现在电影拍摄中也不足为奇，如 48FPS 已被彼得·杰克逊的霍比特人电影系列采用。这一次《比利·林恩》全程使用索尼F65 4K摄像机以360度快门(360-degree shutter，即让快门一直开着已到达更好地捕捉动作效果)拍摄，并以120fps呈现出最还原的色彩，最写实的情感和最真实的表演。

　　在观影体验上，现有的3D电影用24帧/秒拍3D会加大本来就有的频闪(就是看3D的时候会觉得晕的原因)，而采用更高的帧率某种程度上修复了这个问题。另外，《比利·林恩》对于不同的主要场景运用了不同的技术处理，战场场景会尽可能地呈现“真实”镜头，也就是用120帧/秒拍摄，预告片里可以看到，在演员跑动的过程中，镜头几乎没有一点摇晃的感觉。

　　事实上，索尼F65 4K摄像机一直都受到大导演们的青睐，例如在《Lucy》中一些镜头就是以4k100fps的标准来拍摄的。但是与很多电影人所坚信的“技术+动作/特效”模式不一样，李安更看重的是故事内核。“这部电影的重点就是‘感受’，不仅仅是讲述故事，而是想办法让观众体验，给他们一种全新的经历。”李安接受3D技术的初衷并不是为了炫技，他认为：“2D和3D最大的区别在于面部拍摄，而不是在于动作或大场面，我觉得2D更适合动作片，而3D更适合拍剧情片，因为3D可以营造更亲密的感受。”

　　可见，无论是在高速动作、特效的把握上，还是在人物情感、表演的高还原度上，索尼F65 摄像机都是业界标杆。如果这部电影最终呈现的效果令人满意，那么电影界将掀起一场堪比《阿凡达》3D技术革新的新的革命，而索尼F65摄像机在新的拍摄中将会发挥出它的无限可能。